Courtauld Gallery – 到倫敦科陶德美術館看印象派名畫
自2018年9月，因改建工程而暫時關閉的科陶德美術館，於21年底重新開幕了！看到消息後，發現有許多館藏都非常值得一看。便速速訂票，往美術館出發。500張以上的畫作，從中世紀、文藝復興到印象派以及後印象派都有。雖然這間美術館是以印象派收藏著稱，但我覺得其他時期的作品也非常精彩。參訪當時就翻攝了一小部分，想和大家分享的作品。以下會依照參觀順序介紹，那就讓我們開始吧！
註：參訪時間為21年11月
1. Medieval and Early Renaissance
第一個房間從中世紀繪畫開始。此時期的作品多為宗教畫，主要講述聖經故事。珍貴的繪畫用料，讓每幅作品都像是鑲金般炫目。
讓我們來靠近一點看。無論是物件還是人物的衣著配件，每個小地方都能看出藝術家的細心勾勒，讓人目不轉睛。
2. British drawings and watercolours
接下來，來到英國繪畫展示間。裡面展示17世紀到20世紀中的畫作。展間不大，但作品媒材多元，鋼筆、粉筆和水彩都有。尤其展現英國水彩黃金時代的畫家，使用水彩實驗新技法、創作風景畫的珍貴發展。
3. Renaissance to the 18th century
走上樓梯，來到集合六間展間的三樓空間。由於藏品豐富，最後選出幾幅來和大家分享。
17世紀，藝廊是常見的繪畫主題。擁有收藏不再是貴族的專利。有錢的商人、銀行家、藝術家也能成為收藏家。
和上一位畫家同為巴洛克藝術代表人物的魯本斯，科陶德美術館收有不少他的畫作。以前耳聞過他的大名，但真正迷上他的作品是這次。
氣勢萬鈞的動態感、絢麗飽滿的用色，在當時深受達官貴人喜愛。就連他筆下的寧靜月夜，也具有一抹壯麗色彩。
湊近觀察會看到閃著金光的華麗線條。
4. Impressionism & Post-Impressionism
最後一部分，要來介紹吸引大批人潮前來觀看的印象派及後印象派畫作。
印象派作為現代繪畫的起點，改變了傳統描繪輪廓的寫實手法，將重點擺在光線與色彩上，企圖捕捉畫家眼前的瞬息印象。知名印象派畫家莫內、雷諾瓦等人，以自由生動的筆觸，描繪生活中的平凡事物。隨後出現的後印象派，主張回歸作者主觀情感。代表有塞尚、秀拉、梵谷等。他們的作品也名列於科陶德美術館的館藏中。
【Edouard Manet 馬奈】
首先是人稱印象派之父的馬奈。善於使用黑色調的他，即使第一幅畫的筆觸與用色，受到莫內的影響，仍能看出他的風格痕跡。
【Edgar Degas 竇加】
貴族出身的竇加，結識馬奈後受其影響，繪畫主題放在當時市井生活上，咖啡廳、賽馬、歌劇院，都是他描繪的對象。其中最為人所知的部分，大概是他的芭蕾舞系列作品。
下面兩幅是我在逛展時新發現的竇加作品。從光影到紋理表現，都好有張力，技法充滿實驗性。
【Claude Monet 莫內】
莫內的畫總是如此詩意。
【Paul Cezanne 塞尚】
擅長堆疊不同視點以及採用色彩對比來構圖的塞尚，影響了後來的立體派及野獸派。
【Georges Seurat 秀拉】
點描派畫家秀拉其作品風格細緻輕盈像春天。
下面的放大圖，看他如何以顏料拆解色光。
根據當時新制定的光學理論，秀拉將色輪上的互補色放在一起（例如藍色和橘色、粉色和綠色）打造更好的對比感。
【Henri de Toulouse-Lautrec 羅特列克】
原先就很喜歡羅特列克的畫作。後來做功課才知道羅特列克十分崇拜竇加，進而專注相似的現實社會人物主題。
誇張的線條與人物表情，是他作品的特色之一。下方同樣放大圖給大家看。
【Vincent van Gogh 梵谷】
看到這幅出現在展館中，有種與似曾相似再度遇見的奇妙感受。小時候家裡有一套啟思文化《認識世界偉大藝術家》套書，那時就對他的繪畫印象深刻。不過，現場看梵谷的作品，又是另一種感受。尤其是他飽含情感與力量的筆觸，讓我在畫作前感動到不行！
放上對比圖。希望能傳達梵谷的生動筆觸！
本篇文章源於一次的Instagram限時動態分享。有想過像之前一樣，直接上傳限時動態的截圖到Blog。但幾經思考後，還是覺得內容需要根據平台來量身打造，因此就將手上的圖文材料重新編排，發布了這篇分享。無論你是看過那系列限時動態的網友，或是剛好點進來的訪客，希望你們會喜歡這樣的呈現與內容。感謝收看！
｜展館資訊｜
名稱：The Courtauld Gallery
地點：Somerset House, Strand, London WC2R 0RN
延伸閱讀：美麗紙品從哪來？精選3間倫敦紙材店、藝術書店、二手書市
